Näitus „Algaja õnn“ Hobusepea galeriis
Neljapäeval, 5. novembril avatakse Hobusepea galeriis Sten Ojavee, Hanna Samosoni ja Mathias Väärsi ühisnäitus „Algaja õnn“.
Näitus toob kokku kolm loomeinimest, keda ühendab huvi pikamaamatkamise, -jooksu ja -rattasõidu vastu. Ojavee, Samoson ja Väärsi lähenevad näitusel nendele aladele isiklike kogemuste kaudu, avades ja võimendades vastupidavusaladega kaasnevaid füüsilisi, vaimseid ja emotsionaalseid kogemusi kunstiliste vahendite abil.
Näituse lähtekohaks on kolme osaleja ühine huvi, kuid erinevad kogemused, lähenemised ja ootused nii kunstile kui ka vastupidavusaladele. Mõlemaid iseloomustab teatav absurdsus: need võivad nõuda erakordset pühendumist, põhjalikku ettevalmistust ja järjekindlust, kuigi eesmärk ja tähendus ei pruugi olla lõpuni mõistetavad ei tegijale endale ega kõrvalseisjale. Selles vastuolus peitub ka võimalus mõista tegevust mitte üksnes lõpptulemuse, vaid protsessi kaudu. Sadade või tuhandete kilomeetrite läbimine nõuab valmisolekut ootamatusteks ning esialgsetest plaanidest loobumiseks. Vastupidavusaladega kaasnevad pidev piiride kompamine, võistluslikkus nii iseenda kui ka teistega, keha ja vaimu järjepidev treenimine ning piitsutamine, aga ka hirm, kahtlused, usk ja lootus.
Siin avaldub eskapismi paradoks: soov eemalduda argipäevast, kogeda vabadust ning midagi harjumatut ja ebamugavat viib inimese olukordadesse, mis nõuavad erakordset distsipliini, enesepiiramist ning füüsilist ja vaimset pingutust. Näitus käsitleb vastupidavusaladega tegelemist loomingulise, mõtestatud ja kohati absurdse tegevusena, millel on kunstiga üllatavalt palju ühist.
Sten Ojavee (snd 1989) on kuraator ja matkaja. Oma kuraatoripraktikas on ta keskendunud inimeste enesemääratluse kujunemisele ning seda mõjutavate ideede ja objektide uurimisele. Erilist huvi on ta tundnud moe ja rõivaste vastu, analüüsides nende seoseid maitse-eelistuste ja eluvalikute kujunemisega. Ojavee töötab Kaasaege Kunsti Eesti Keskuses kuraatorina.
Hanna Samoson (snd 1987) on kunstnik ja rändaja, kelle looming hõlmab fotograafiat, videot, installatsiooni- ja tegevuskunsti. Tema loomingus põimuvad intuitsioon ja spontaansus, terav ajataju ning absurdihuumor. Samoson käsitleb leina, identiteedi ja keskkonnaga seotud küsimusi, avades laiemat sotsiaalset tegelikkust intiimse ja isikliku vaatenurga kaudu
Mathias Väärsi (snd 1988) on kunstnik ja ultrarattur, kelle loomingus põimuvad füüsiline ja vaimne vastupidavus, kordus, kestus ning inimese võimete piiride uurimine. Väärsi on osalenud mitmetel maailma nõudlikematel ultrarattavõistlustel ning korraldab sündmusi Eestis. Oma kunstipraktikas käsitleb ta ultra-temaatikat nii isikliku kogemuse kui ka laiemalt inimliku pingutuse, tahtejõu ja absurdi kaudu.
Näitust toetavad: Eesti Kultuurkapital, Ledzep Group, Eesti Kunstiteadlaste ja Kuraatorite Ühing, ArtProof, Hundipea, Sportrec.
Tekstide toimetamine ja tõlkimine: Keiu Krikmann (Kaasaegse Kunsti Eesti Keskus)
Installatsioonitiim: Aksel Haagensen, Johannes Säre
Heli: Martin Kikas
Graafiline disain: Mathias Väärsi
Tänu: Valge Kuup, Eesti Kunstiakadeemia, Kaarin Kivirähk, Mikk Lahesalu, Kristel Jänes, Taavet Kohal, Stemo Ojavee, Mirjam Reili, Edith Karlson, Tõnu Narro, Eliann Tulve, Johanna Ruukholm, Elo Vahtrik, Joosep Kivimäe, Sander Värv, Kristjan Pütsep, Mariel Värk, Taavi Rekkaro, Yina Jimenéz Suriel, Uku, perekond, kaaslased, Elu, Armastus, Looja, Aimur Takk, Tõnu Kalev.
Bob Bicknell-Knight
„Raamistik“
Kuraator Reimo Võsa-Tangsoo
Avamine 5. novembril 2026 kell 18.00
5. november–6. detsember 2026
Draakoni galerii
Mis jääb alles objektist, kui see kaotab oma esialgse otstarbe? Või kui seda otstarvet polegi kunagi olnud?
5. novembril Draakoni galeriis avataval näitusel „Raamistik“ esitleb Eestis resideeruv Briti kunstnik Bob Bicknell-Knight valikut oma uutest ja viimastel aastatel valminud teostest. Näituse keskmes on kunstniku senine suurim, töömahukaim ja tehniliselt ambitsioonikaim skulptuur, mis on teatud mõttes endiselt valmimisjärgus.
Bicknell-Knighti skulptuurides on midagi kummaliselt tuttavlikku. Neis võib ära tunda oreli juhtpuldi, seinakella või lühtri, kuid sama hästi võiksid need olla arhitektuursed maketid, mõne tundmatu hoone fassaadilt eemaldatud detailid või müstilised tugistruktuurid, mille tegelik otstarve jääb tabamatuks. Need on objektid, mis näivad kuuluvat kuhugi mujale, kuid kuhu täpselt, on keeruline öelda. Nende vormides võib aimata nii sakraalarhitektuuri kui ka industriaalseid ehitisi, nii kauget ja spekulatiivset minevikku kui ka mõne düstoopilise paralleelreaalsuse tulevikku.
Kunstniku loomingus põimuvad virtuaalne ja füüsiline maailm. Tema teoste lähtekohaks võivad olla arvutimängudest leitud või nende visuaalsest keelest laenatud objektid, mis omakorda jäljendavad pärismaailmast pärit elemente. Need on esemed, mille algne otstarve on virtuaalses keskkonnas muutunud või sootuks kadunud. Kellad, mis ei näita aega, või objektid, mille olemasolul pole muud põhjendust, kui muuta väljamõeldud maailm usutavamaks. Virtuaalsest keskkonnast välja tooduna omandavad need uue, füüsilise kohalolu, kuid mitte tingimata selgemat tähendust. Pigem vastupidi: tuttavad vormid muutuvad veelgi võõramaks, justkui oleksid need läbinud mitu erinevat reaalsust, kaotades teel midagi oma algsest olemusest ja omandades midagi uut.
Nende objektide pinnad näivad kandvat endas aja jälgi. Kohati võiks tegemist olla kulumise ja murenemisega, teisalt tolmu ja muu ainese aegamööda ladestumisega. Ometi on raske öelda, kas need on jäljed millestki möödunust või kuuluvad need objektide juurde juba nende sünnist saati. Nii tekib kummaline ajaline vastuolu: esemed, millel ei pruugi olla tegelikku minevikku, näivad pärinevat ajast, mida pole kunagi eksisteerinud.
Aeg on Bicknell-Knighti loomingus läbiv, kuid mitte alati üheselt hoomatav teema. See avaldub nii seisma jäänud kellades, põlevates küünaldes kui ka objektide näilises kulumises. Samavõrd olulised on kontrolli ja funktsionaalsuse küsimused. Mis juhtub, kui ese, mis peaks midagi tegema, seda enam ei tee? Kui valgusti vajab ise valgustamist või kell eksisteerib maailmas, kus aeg ei liigu?
„Raamistik“ toob vaataja ette objektid, mille päritolu, otstarve ja ajaline kuuluvus jäävad lahtiseks. Need võivad olla jäänukid millestki ammu kadunust, killud veel olematust tulevikust või hoopis esemed maailmast, mida pole kunagi olemas olnud.
-/-
Bob Bicknell-Knight (snd 1996, Ipswich, Ühendkuningriik) on Tallinnas tegutsev Briti kunstnik ja kuraator, kelle looming liigub digitaalsete ja füüsiliste maailmade piirimail. Ta töötab skulptuuri, installatsiooni, maali, video ja digitaalsete keskkondadega, uurides aja, kontrolli ja lagunemisega seotud küsimusi. Tema loomingus on olulisel kohal arvutimängude maailmad, nende toimimisloogika ning viisid, kuidas virtuaalsed keskkonnad peegeldavad ja moonutavad meie arusaamu tegelikkusest.
Bicknell-Knight on lõpetanud Chelsea College of Artsi Londonis ning õpib praegu Eesti Kunstiakadeemia kaasaegse kunsti magistriõppes. Tema isikunäitused on toimunud muu hulgas Londonis, Berliinis, Pariisis, Kopenhaagenis, Klaipėdas, Sofias, Brnos ja Kasselis. Lisaks kunstnikutööle on ta 2016. aastal loodud digitaalsele kunstile keskenduva platvormi isthisit? asutaja ja juht, olles selle kaudu teinud koostööd sadade kunstnikega ning kureerinud näitusi Euroopas ja Ameerika Ühendriikides.
Reimo Võsa-Tangsoo (snd 1976) kaitses magistrikraadi Eesti Kunstiakadeemia fotograafia osakonnas 2011. aastal ning on samas osakonnas töötanud alates 2003. aastast. Oma loomingus on ta keskendunud fotograafilise nägemise, poliitika ja interaktsiooni teemadele. Viimasest on välja kasvanud tema huvi tehis- ja liitreaalsuse ning füüsilise ruumi näituste digitaalse järelelu vastu. Ta on Eesti Kunstnike Liidu liige alates 2010. aastast.
Näitust toetab: Eesti Kultuurkapital.
Galeriid toetavad: Eesti Kultuuriministeerium, Eesti Kultuurkapital, AS Liviko, Tallinna linn. Galerii tegevusi haldab Eesti Kunstnike Liit.
Tänud: Rosa-Maria Nuutinen, Les Bicknell, Jayne Knight, Reimo Võsa-Tangsoo, Elliott Burns, Tuukka Kaila, Lilian Hiob-Küttis, Theresa Roth, Catinca Malaimare, Eesti Kunstnike Liit, Eesti Kunstiakadeemia.
Kontakt:
bobbicknellknight@gmail.com
@bobbicknellknight
www.bobbicknell-knight.com
Avatud
K, R-P 12.00-18.00 / N 12.00-19.00
Hobusepea 2, Tallinn, 10133
Avatud
K, R-P 12.00-18.00 / N 12.00-19.00
Pikk 18, Tallinn, 10133